چکیده یکی از دانش هایی که امروزه در قلمرو زبان و ادبیات چون دیگر حو زه های ادبی و هنری اهمیت و استقلال یافته سبک شناسی است. سبک شناسی توصیف و تحلیل انواع صورت های زبانی در کاربردهای عملی زبان است. مفاهیم سبک و تنوع سبکی در زبان مبتنی بر این فرض کلی است که درون نظام زبان محتوایی واحد را می توان در بیش از یک صورت زبانی رمزگذاری کرد. سبک در زبان صرفاً نمایی روبنایی نیست، بلکه برعکس بخش اساسی از معنای رسانده شده توسط نویسنده را تشکیل می دهد. سبک شناسی برای بررسی همه ی انواع متون کاربرد دارد. امّا بررسی متون ادبی یکی از مهم ترین زمینه های سبک شناسی است. سبک شناسی از میان گونه های کاربرد زبان، بیش از همه به زبان در ادبیات توجه نشان می دهد و بخش عمده-ی پژوهش ها در این شاخه ی مطالعاتی بر شناسایی سبک های ادبی، زبان شخصی و فردیتِ خلّاق مولّف متمرکز است. این تمرکز از آن روست که هنر ( در بحث ما ادبیات ) مجال گسترده و شایسته ای برای تبلور فردیت فراهم می سازد؛ هنر در ماندگارترین صورتش قلمرو خلاقیت فردی و زمینه ی ظهور فردیت است. از این‏رو، طبیعی است که گوناگونی‏ سبک در هنر و به ویژه در ادبیات بیش از دیگر زمینه‏های زندگی آدمی باشد. سبک‏شناسی، موفّق‏ترین عملکرد خود را در قلمرو سبک‏های فردی تجربه می‏کند و دقیق‏ترین اطلّاعات مربوط به مولّف و فردیت، عقیده، ذهنیت، احساسات، عواطف و باورهای او را در اختیار پژوهشگران نقد ادبی، تاریخ ادبیات، روان‏شناسی و جامعه‏شناسی قرار می‏دهد . در این پژوهش برآنیم تا سبک سلمان هراتی را مورد بررسی قرار دهیم . سلمان هراتی(1365-1338) یکی از شاعران متعهد صاحب سبک معاصر در حوزه ی ادبیات انقلاب اسلامی و پایداری است. او توانست با اتکا به استعداد و یافته های ادبی و بینش و باور اعتقادی خویش در شاخه ای از شعر انقلابی، ایدئولوژیک و اعتقادی قابلیت قابل ملاحظه ی خود را به اثبات رساند. شعرش ، شعری زلال و یکدست و در عین حال صادقانه و صمیمی است. زبان شعر او زبان شعر انقلاب است ، ساده و بی آلایش. سلمان را می توان از تأثیرگذارترین شاعران در حوزه ی زبان این دوره دانست. نگارنده با بررسی هایی که در اشعار سلمان هراتی داشت به این نتیجه رسید که از نظر زبان و اندیشه وی به ابتکاراتی دست یازیده است که ویژه ی خود اوست و در واقع به نوعی سبک شخصی در سروده هایش رسیده است. همین نکته نگارنده را برآن داشت تا اشعارش را از منظر سبک شناختی مورد بحث و بررسی قرار دهد. واژگان کلیدی : تحلیل سبک شناختی، سطح زبانی، سطح ادبی، سطح فکری، اشعار سلمان هراتی.

در آثار ادبی و هنری ساختارگرایی در پی آن است که بفهمد چه عامل و فرآیندی ساختار بیانی و گفتاری را به ساختاری هنری و منسجم تبدیل کرده است. در تحلیل آثار به توصیف عناصر آن می پردازد و این عناصر را با توجه به سطح های مختلف آنها چون سطح آوایی، واژگانی، نحوی و معنایی طبقه بندی کرده و رابطه و تناسب بین این عناصر را بیان می کند. در پژوهش حاضر ساختار زبان شمس تبریزی در مجموعه گفتارها و موعظه هایش، که تحت عنوان «مقالات» گردآوری شده است در بوت? نقد ساختاری در سه سطح آوایی_واژگانی، نحو و معنا مورد کند و کاو قرار داده ایم و همراه با بررسی ساختار زبانی این مجموعه، سعی شده است، سبک خاص مقالات را از نظرگاه سبک شناسی ساختاری که شیوه ای مبتنی بر زبان شناسی و ساختار زبانی دارد، مورد بررسی قرار گیرد.

افزایش سریع سفتی بافت، تیرگی رنگ و ترشیدگی خمیر خرما در طی مدت زمان نگهداری از چالش های اصلی این محصول می باشد. بنابر مشکلات موجود در تهیه این محصول این تحقیق به منظور غلبه بر سفتی خمیر خرما رقم تجاری کبکاب بصورت طرح آزمایشی فاکتوریل با سه فاکتور شامل: روش تهیه (غوطه وری در آب c • 95 و بخاردهی)، روغن افزوده (کنجد و زیتون) و سه نوع بسته بندی (سلفونی، نانو سیلیکونی و چندلایه) در قالب طرح اسپیلیت صورت پذیرفت. نتایج حاصل از این تحقیق نشان داد که، بخاردهی خمیر خرما به مدت 10 دقیقه باعث حفظ نرمی خمیر خرما در طول 6 ماه نگهداری می شود و سختی خمیر خرما را بطور معنی داری (05/0=?) با حفظ کیفیت مطلوب کاهش می دهد. سختی خمیر خرمای بدست آمده از روش بخاردهی و روش غوطه وری در آب c • 95 به ترتیب 02/0 و 19 نیوتن است. بخاردهی خمیر خرما با اثر استریلیزاسیون حرارتی خود از رشد کپک و مخمر در خمیر خرما جلوگیری می کند. روش غوطه وری در آب c • 95 به مدت 10 ثانیه را می توان نوعی پاستوریزاسیون حرارتی خمیر خرما در نظر گرفت. پارامترهای l، a و b رنگ سنجی در طول زمان نگهداری کاهش می-یابند. دو روش تهیه استفاده شده در این تحقیق اثر معنی داری بر پارامترهای رنگ سنجی ندارند. 10 دقیقه بخاردهی خمیر خرمای کبکاب رطوبت آنرا از 25% به 26% و 10 ثانیه غوطه وری در آب c • 95 به 28% می رساند. رطوبت خمیر خرما تهیه شده از هر دو روش از ماه سوم به بعد کاهش می یابد. با توجه به نتایج حاصله افزایش رطوبت خمیر خرما به تنهایی نمی تواند از سفت شدن بافت خمیر خرما جلوگیری کند. افزودن روغن زیتون همراه با بخاردهی نمونه خمیر خرما به علت جلوگیری از فعالیت میکروارگانیزم-ها بالاترین ph (51/5) و نمونه شاهد و بخاردهی نشده کمترین ph (41/5) را نشان می دهد. بخاردهی خمیر خرما و سپس بسته بندی آن در کیسه های نانو سیلیکونی بار میکروبی خمیر خرما بطور معنی داری (05/0=?) کاهش می دهد. به عنوان جایگزین برای بسته بندی نانویی می توان از بسته بندی سلفونی بدلیل اثرات تقریباً مشابه آن خصوصاً بر بافت و بار میکروبی خمیر خرما استفاده نمود.

بررسی سبک ساختاری و زبانی سوانح العشاق احمد غزالی و مقایسه آن با لوایح عبدالرحمان جامی

چکیده اساسی ترین نقش زبان برقراری ارتباط است. در کنار این نقش و وظیفه ، از زبان برای خلق و آفرینش آثار ماندگار ادبی بهره می جویند. در این کاربرد زبان ، ما با زبانی به نام زبان ادبی روبرو هستیم . زبانی که از هنجارهای معمول و متعارف زبان عادی و معیار ، خارج می شود ، تا بتواند احساسات ، عواطف و درونی های شاعران و هنرمندان را به شیوه ای زیبا و مورد قبول ارایه کند . این پژوهش بر آن است تا ویژگی های زبان ادبی اشعار عبدالجبارکاکایی شاعر معاصر متعهّد و صاحب سبک در حوزه ی ادبیات انقلاب اسلامی و پایداری را مورد تفحّص و بررسی قرار دهد. عبدالجبار کاکایی علاوه بر شعر، یکی از ترانه سرایان محبوب و از جمله منتقدان شعر و ترانه نیز می باشد. از آنجا که بررسی زبان ادبی عبدالجبار کاکایی ، بدون در نظر گرفتن و مورد تفحصّ قرار دادن ویژگی ها و مسایل کلی مربوط به زبان او ، نمی تواند به خوبی حق مطلب را ادا کند و تحقیق و پژوهشی کامل ، جامع و مانع نخواهد بود ، بنابراین نگارنده ، تلاش نموده تا عناصر و اجزای سازنده ی زبان را که در تعامل با هم، زبان ادبی کاکایی را بنا نموده اند ، مورد بحث و بررسی قرار دهد و از این طریق نقش ویژگی های زبان ادبی او را مشخّص گرداند. نگارنده با بررسی هایی که در اشعار و ترانه های عبدالجبارکاکایی انجام داد ،به این نتیجه رسید، که عبدالجبار کاکایی با به کارگیری زبان ساده و بی آلایش اما ادبی خویش ، توانسته است سبک و زبانی مختص به خود بیابد .او از نظر زبانی و نوع بیان مطالب از طریق زبان ادبی ، دست به ابتکارات و آفرینش هایی ادبی زده است و از شگردها ، روش ها و صنعت های ادبی و زیبایی بخش کلام بهره جسته است. . . . بدانند. :واژگان کلیدی: زبان ، زبان ادبی ، شگردهای ادبی ،عبدالجبارکاکایی ، اشعار و ترانه ها.

شاعران با روح لطیفی که دارند در آغاز و بین اشعار خود مناجاتهای نغز و دلنشین گنجانده اند. نیایش از جمله آنهاست که در این پژوهش به بررسی شعرهای شاعران بزرگی چون عطار، سنایی و نظامی پرداخته شده است. نظامی شاعری است که نیایش هایش بیشتر جنبه زاهدانه دارد و در مخزن الاسرار بیشتر از مثنوی های دیگر به مناجات پرداخته است در مثنوی های دیگر او نیایش ها بیشتر در آغاز یا پایان مثنوی ها قرار دارد. سنایی شاعر زاهدی است که نیایش هایش در قلمرو عرفانی است. نیایش های سنایی هم در آغاز و هم در میانه مثنوی هایش مشهود است. عطار شاعر دل سوخته ای است که مناجاتهایش ویژگی عارفانه دارد. نیایش های عطار در لابلای مثنوی هایش پراکنده است و گاه از زبان شاعر و گاه از بیان شخصیت های داستان هایش نقل شده اند.

پروین اعتصامی بی تردید بزرگ ترین شاعر زن ایرانی است که در طول تاریخ ادبیات پارسی ظهور نموده است.اشعار پروین از لحاظ فکر و معنی بسیار پخته و متین است . او در سرودن هر شعری به دنبال یک اندیشه ی ژرف ، شگرف و عرفانی رفته است و وجود این شاعر هنرمند لبریز از عشق است،عشقی که موجب نظام فکری او بوده و انسجام و استحکام سخن او را سبب شده است. این پژوهش بر آن است تا نگاه مهر آمیز پروین به جهان هستی را با روش تحلیلی-توصیفی مورد بررسی قرار دهد و نتایج تحقیق نشان می دهد عشق که زیربنای زندگی بشر در جامعه است و انسان در سایه ی آن به تکامل می رسد مشتمل بر سه مقوله ی مهم «عشق به حق، عشق به هم نوع و عشق به طبیعت» است این موضوعاتی است که پروین اعتصامی به آن پرداخته است. چنان که مهرورزی او به حق از باورهای دینی و مذهبی به خوبی نمایان است از سوی دیگر زبان پروین حاکی از مهرورزی او نسبت به انسان هاست. اوست که همه را به عدالت فرامی خواند.و عشق او عشق حقیقی است و مجازی نیست که به حق می پیوندد.

چکیده مکتب رمانتیسم یک مکتب فلسفی، هنری و ادبی است، این مکتب در اواخر سد? هجده میلادی در حوز? ادبیات در اروپا بوجود آمد و آثار ارزنده و تأثیرگذاری در سبک و سیاق این مکتب در حیط? شعر و نثرآفریده شد. از ویژگی های این مکتب ادبی می توان به استفاده از نیروی تخیل و عدم توجه به عقلانیت، بیان احساسات و عواطف فردی، بازتاب اندوه و افسردگی درونی نویسنده، تصویر موقعیت های اسرار آمیز، بهره گیری از مکان های دور افتاده و ناشناخته و ... اشاره کرد. در دور? مشروطه در ایران زمین، رگه ها و نمود هایی از این مکتب در آثار برخی از شاعران این دوره به چشم می خورد و از جمل? این شاعران که هم با مکتب رمانتیسم آشنا بوده و همچنین اشعاری در سبک و سیاق این مکتب سروده است، محمد حسین بهجت تبریزی، معروف و متخلص به شهریار است. در واقع ما مدعی نیستیم که مکتب رمانتیسم به طور تمام و کمال در شعرش نمود دارد؛ بلکه جلوه هایی از این مکتب را می توانیم در شعر شهریار بیابیم. در این گفتار مبنا بر این است که به شیوه تحلیلی و توصیفی، جلوه های مکتب رمانتیسم را در اشعار شهریار بیابیم و آنها را مورد بررسی قرار دهیم. در واقع نتایج تحقیقات حاکی از آن است که جلوه هایی از این مکتب در اشعار شهریار با تکیه بر شخصیت خاص و برجست? وی، فراوان، سنجیده و دلنشین به کار رفته است و در بیشتر موارد این جلوه ها با ویژگی ها و اصول مکتب رمانتیسم تناسب و تطابق زیادی دارند. واژگان کلیدی: مکتب رمانتیسم، شهریار، جلوه، تخیل، احساسات، شخصیت، تطابق.

چکیده : ادبیّات پایداری نوعی از ادبیّات متعهّد و ملتزم است که از طرف مردم و پیشروان فکری جامعه در برابر آنچه حیات معنوی و مادی آنها را تهدید می کند به وجود می آید. این نوع از ادبیّات به آثاری اطلاق می شود که در دوران خاصّی از تاریخ ملّت یا قومیبه وجود می آید و هدف آن ایجاد روحیه ی مبارزه و پایداری در میان مردم است. بنابراین جان مایه ی این آثار مبارزه با بیداد داخلی یا تجاوز خارجی در تمام حوزه های سیاسی، فرهنگی، اقتصادی، اجتماعی و ایستادگی در برابر جریان های ضدّ آزادی است. در این حوزه از ادبیات، شاعران بسیاری دست به قلم برده اند و آثار ماندگاری از خود بر جای نهاده اند و از آنجایی که زنان نیز دوشادوش مردان در این عرصه حضوری فعال داشته اند، آثار درخور توجّهی خلق کرده اند. در این پژوهش برآنیم تا به روش تحلیلی- توصیفی به بررسی اشعار حماسی و پایداری شاعران زن در این حوزه بپردازیم. مطابق با بررسی های انجام شده در این پروژه، برآیند تحقیق حاکی از آن است که زنان متعهّد و پایبند به آرمان های انقلاب اسلامی، با سرودن اشعاری با مضامین مقاومت و پایداری، ندای بیداری و آزادگی را در سرزمین خویش، بلکه فراتر از آن طنین انداز کرده و همگام با شاعران مرد مسئولیت شعری خود را به سامان رسانده اند. در این عرصه علاوه بر زنان شاعر پیشکسوت، شاعران جوان نیز فعالیت داشته و به خلق آثار حماسی پرداخته اند.

سبک در اصطلاح ادبی، بررسی ویژگی¬های مشترک و مکرّر در آثار شاعر یا نویسندۀ دوره¬ای خاص است. یک اثر ادبی را از جهات گوناگون می¬¬توان مورد بررسی سبک¬شناسی قرار داد. بیشترین پژوهش¬ها در سبک¬شناسی به بازشناسی سبک زبانی، ادبی و فکری مؤلّف اختصاص دارد. این پژوهش بر آن است تا به صورت تحلیلی-توصیفی به بررسی سبک کتاب عبهرالعاشقین روزبهان بقلی، به عنوان یکی از مهم¬ترین متون منثور عرفانی در قرن ششم، بپردازد تا موجبات آشنایی خوانندگان را با این اثر ارزشمند فراهم سازد. روزبهان بقلی شیرازی با بهره بردن از سبک نثر فنّی از جمله کاربرد فراوان سجع، اثر خود را به شعر نزدیک کرده است. از بارزترین ویژگی زبانی آن، می¬توان به کوتاهی جملات و بسامد زیاد واژگان عربی اشاره کرد. تشبیه و استعاره نیز برجسته¬ترین صور خیال این اثر به شمار می¬رود و از لحاظ فکری هم باید گفت از آنجا که روزبهان یکی از نمایندگان جریان عشق عرفانی می¬باشد، عشق و انواع آن و تجلّی جمال الهی، موضوع اصلی نثر عبهرالعاشقین محسوب می¬شود. این خصوصیّات، آن را در میان تمامی آثار قرن ششم متمایز ساخته است و سبک شخصی خاصّی را برای روزبهان پدید آورده است.

اشعار شاعران معاصر بعد از نیما یوشیج بیشتر به قالب نیمایی است.قالبی که از کوتاه و بلند شدن مصراع ها حاصل می شود.اما در این میان کسانی مانند بهمنی اندیشه هایی را که شاعران معاصر در قالب نیمایی بیان می کردند،در قالب غزل بیان کردند و بدین ترتیب موجب پویایی این قالب شعری شدند.زبان غزلسرایان نو به زبان مردم نزدیکتر شد و گاه از عبارات عامیانه نیز بهره برد.بهمنی با وجود اینکه در قالب نیمایی و سپید نیز شعر سروده است اما شهرت ایشان بیشتر بخاطر غزل ها و ترانه هایشان است.غزل در این دوران مانند ادب کلاسیک فقط قالبی برای مضامین عارفانه و یا عاشقانه نیست،بلکه بازتاب اندیشه های زمان زندگی شاعر است.ایشان در عالم غزل به جهان امروز بی توجه نیستند وفضای شعری اطراف خود را به خوبی می شناسد. این پژوهش بر آن است که ویژگی های زبانی وهنری شعر بهمنی را بررسی کند تا به شناخت بیشتر آثار واندیشه های این شاعر متعهد کشورمان بینجامد.

طاهره صفارزاده یکی از چهره های علمی سرشناس ایران و از جمله شاعران پرکار ادبیات معاصر ایران و جهان است که آثار بسیاری در زمینه ادبیات فارسی و انگلیسی از خود به یادگار گذاشته است. یکی از این آثار برجسته، دیوان اشعار فارسی اوست که مشتمل بر سروده هایی به سبک سنتی و سپید است. سروده هایی که شاعر در آنها سعی کرده با به کار گیری شیوه های خاصی در شاعری، زبان سروده هایش را ادبی ساخته و از این راه زمینه تشخص سبکی و زبانی خود را در میان دیگر سراینده های معاصر و کهن ادب فارسی به دست آورد. در یک نگاه کلی شگردهای به کار گرفته شده از سوی شاعر را می توان در مواردی چون: آشنایی زدایی به ویژه آشنایی زدایی های سبکی، معنایی و نوشتاری؛ کاربرد آرایه های مهم ادبی چون تشبیه، استعاره، کنایه، تضاد، تکرار، تلمیح و...؛ نمادپردازی از راه آفرینش نمادهای نوین و نیز تغییر و دگردیسی در مفهوم نمادهای شناخته شده ادبی؛ مضمون پردازی با ایجاد تنوع در کاربرد مضامین ادبی؛ و در نهایت روایت گری و تصویر پردازی با تکیه بر جریان سیال ذهن و عنصر طنز و نیز ایجاد تصاویر ایماژیسم و سمبلیک خلاصه کرد.

شادی به عنوان جزء مهم در روحیات انسان به شمار می رود و انسان تحت تأثیر عوامل متعدد شاد و غمگین می گردد.شعرا نیز که روحیه نازک و لطیف دارند بیتشر از سایر مردم تحثت تأثیر قرار می گیرند و احوال وروحیات آنها در آثارشان نمود پیدا می کند. وضعیت کلی ادبیات در این برهه ی زمانی تحت تأثیر عوامل سیاسی اجتماعی داخل و خارج به سوی نوعی سرخوردگی و ناامیدی می رود. پس از وقایع نفت و کودتای 28 مرداد زیر فشار ساواک نوعی سرخوردگی و دلمردگی در سطح جامعه عموماً و در میان روشنفکران خصوصاً پیدا شد که نتیجه ابتدایی آن در ادبیات و شعر می توانست پشت کردن به آرمان گرایی و اندیشه های تغزلی و روی آوردن به نوعی ابهام و رمزگرایی و پیدایی و در نتیجه گسترش نوعی ادبیات اجتماعی و حماسی باشد.

مرگ آدمی همانند دیگر حرکات ، رفتار و کردار او در طول تاریخ منشإ به وجود آمدن داستان ها، روایت ها و حکایت ها گشته ، و آثار درخوری به ارمغان آورده است. انسان که خلد و جاودانگی ذاتا مورد پسند اوست بدیهی است که از درگذشت و فوت آن چه و آن که برای او عزیز است اندوهگین می شود و به نوعی می خواهد احساس درونی خود را برای دیگران بیان کند و از این راه آلام خود را تسکین دهد. بدون تردید زبان شعر، گیرا ترین و شیواترین زبان برای بیان اندوه درون است. در این پایان نامه، بررسی سوگنامه هایی که در سوگ شاعران درگذشته به طبع رسیده اند نشان داد که : هر شعر و سوگ سروده ای که برای شخص در گذشته ترتیب داده می شود با توجه به شأن و جایگاه متفاوت افراد درگذشته، اهداف متفاوتی را دنبال می کند. بنابراین آن چه بدیهی می نماید این است که هرگز نمی توان برای شاعری که در سوگ پادشاه یا یک فرد درباری- با جایگاهی والا- اقدام به سرودن مرثیه می کند، و شاعری که دریغا گوی استاد یا دوست صمیمی خویش است، هدفی یکسان قائل شد. شاعری به دنبال حفظ جایگاه خود در دربار و جاودانه ساختن اثر خویش است و شاعری دیگر از روی اخلاص در غم از دست دادن دوست ، مویه و زاری می کند. و پیرو همین اهداف مختلف شاعران است که شدت اندوه مراثی به طبع رسیده در ادوار مختلف شعر فارسی و میزان تأثیرگذاری آن ها در مخاطبانشان، با یکدیگر متفاوت است

کارل گوستاو یونگ، اندیشمند سوئیسی با ارائ? نظری? «کهن الگو»ها، مسیر تازه ای را برای درک دنیای ذهنی و روانی انسان گشود و ورود این نظریه به حیط? ادبیات و نقد ادبی، خوانشی جدید از متون را امکان پذیر کرد. اساطیر یکی از تطبیق پذیرترین منابع با این نظریه است و شاهنامه نیز به عنوان دایره المعارف منظوم اساطیر ایرانی از این مطابقت برخوردار می باشد. در این پژوهش با استفاده از روش تحلیلی ـ توصیفی سعی کرده ایم تا با تکی? بر آراء و نظرات یونگ به بررسی کهن الگوهای «سایه»، «مادر»، «قهرمان»، «گذر از آب» و «گذر از آتش» در شاهنامه بپردازیم. در پایان شخصیت هایی مانند رستم، اسفندیار، جمشید و سیاوش را در قالب کهن الگوی قهرمان؛ سودابه، فرنگیس، فرانک و برخی حیوان مانند گاو و نیز پدیده هایی همچون زمین و چاه را به عنوان کهن الگوی مادر؛ اژدها، دیو، اهریمن و برخی افراد شرور در شاهنامه را مظهر صورتِ نوعیِ «سایه» و گذشتن فریدون و کیخسرو از آب و عبور سیاوش از آتش را نمودی از سرنمون گذر از آب و آتش مطرح کردیم. همچنین کهن الگوی «سفر قهرمان» را که زیر مجموع? «قهرمان» است بر هفت خوان ها تطبیق داده ایم

امیرنظام الدّین¬علیشیرنوایی (17رمضان 844 ه . ش) از ترکان فارسی گوست که نیاکانش همه در خدمت تیمور و جانشینان او بودند. در شعر ترکی تخلّص او نوایی است و در دیوان فارسی که قریب شش هزار بیت است تخلّصش فانی است. این پژوهش-طی چهار فصل به شیوه¬ای توصیفی و تحلیلی مبتنی بر شگرد تحلیل بینامتنی که به تا?ثر آشکار و پنهان متن با متون قبلاً نوشته شده می¬پردازد و معتقد است؛ هیچ اثری نمی¬تواند بدون گفتگو با گذشته¬ی خویش سر برآورد و آنچه از اثر گوینده بر می¬آید تنها آواز خود او نیست بلکه برگرفته و متا?ثر از پیشینیان است- به بررسی تا?ثیرپذیری غزلیّات امیرعلیشیر در لایه¬ها¬ی فکری، ادبی و زبانی از آثار پیشینیان می¬پردازد. بررسی نتایج به دست آمده حاکی از این است که؛ نوایی علاوه بر تأثیرپذیری از منابع دینی و عرفانی در اثر مطالعه¬ی آثار بزرگانی چون حافظ، سعدی، امیرخسرو دهلوی، جامی، سلمان ساوجی، کمال خجندی، خیام، سنایی، خاقانی و فردوسی اغلب تشبیهات و استعارات، اصطلاحات و کنایات و مضامین شعر آنان را در آثار خود منعکس ساخته و استادانه به کار برده است. در این میان نوایی بیشترین تأثیر را از حافظ پذیرفته است، امیرعلشیر شیفته و فریفته¬ی خواجه شمس الدّین محمّد حافظ است و در مکتب عرفانی و ادبی او سیر می¬کرده و بیشتر غزلیّات او به تتبع و استقبال از غزلیّات خواجه است. واژگان کلیدی: امیرعلیشیرنوایی، متون پیشینیان، بینامتنیّت، فکری، ادبی، زبانی

احمد عزیزی یکی از شاعران معاصر ادبیات فارسی است که در زمینه اشعار وطنی ومذهبی گامی بسزا وبسیار مؤثر برداشته است. او آثاری از قبیل کفشهای مکاشفه، شرجی آواز، ملکوت تکلم، خوابنامه و باغ تناسخ، خواب رؤیا، خواب میخک و... را به دنیای شعر و ادب فارسی ارزانی داشته است. در این پژوهش سعی بر آن است تا ویژگی های سبکی این شاعر با توجه به زبان و ویژگی های ادبی ومضامین آن به روش تحلیلی- توصیفی مورد بررسی و مداقه قرار گیرد. نتایج این پژوهش نشان می دهد، احمد عزیزی به گذشته ادبیات فارسی بویژه سبک خراسانی و خصایص شعری و محتوای ادبی و فکری شاعران آن دوران، توجه خاص داشته است. اشعار وی دارای زبانی فاخر و روان و گیرا با صلابت و استواری معهود در سبک خراسانی و در اکثر موارد زود فهم می باشد. به مدد اعتقاد شیعی او یکی از زیباترین مدح و توصیف و توجه به ائمه ی اطهار را در شعر او می بینیم. در سطح ادبی دراشعار احمد عزیزی توجه او به آرایه های بیانی و بدیعی و زیبایی های معنوی کلام در عین توجه به جانب ظاهر سخن و رعایت آن و آرایه های لفظی به چشم می خورد. به دلیل احاطه و تسلط کامل عزیزی بر ادبیات فارسی زیباترین اشارات به وقایع و رخداهای تاریخی و ادبی و اساطیری در آثار او جلوه گر است. اما با وجود توجه او به ادبیات کهن و تتبع زبان آن باید به یکی از عمده ترین درون مایه های شعری او که انقلاب اسلامی و مضامین انقلابی و شهدا و مقام و جایگاه آنها می باشد نیز اشاره کرد. لازم به ذکر است که در آثار و اشعار عزیزی عرفان اسلامی برگرفته از عرفان مولانا و مضامین آن نیز دیده می شود.

چکیده سعدی، سرآمد سخن پردازان سده هفتم، با نگارش گلستان، پدیده ای نو ظهور را در نوع خود، در نثر فارسی به وجود آورد. این کتاب، اثری بی همتاست که بهترین نشانه ها و نمونه ها را از ترکیب تفنّن و ترسّل عرضه می کند و البته همنشینی نثر گلستان، با نظمی که ساخته و پرداخته نویسنده است، انسجام و هماهنگی بی مانندی را در آن به نمایش می گذارد. نقش برجسته موسیقی نیز در تولید اثری هم چون گلستان، گر چه محصول تلفیق مولفه های بسیار است، انکارناپذیر می باشد. در گلستان به گونه ای قرینه ها موزون و خوش آهنگ به کار رفته و به طوری آهنگ با جوهر کلمات آمیخته شده که همواره موسیقی جزئی پیوسته با کلام سعدی احساس می شود و سجع و عناصر لفظی و معنوی دیگر موسیقی آن را به اوج رسانده اند. این پژوهش – طی چهار فصل – به بررسی عوامل موسیقی ساز در گلستان سعدی می پردازد و برای این منظور به شیوه توصیفی – تحلیلی، نثر و نظم آن را مورد بازکاوی قرار می دهد. بررسی نتایج به دست آمده حاکی از این است که؛ توجه به صنایع لفظی به ویژه سجع و توازن، از بارزترین شگردهای موسیقایی نثر سعدی است که بین زبان او در گلستان و آثار دیگر تفاوت ایجاد کرده است. ابیات گلستان نیز از توان موسیقایی بالایی برخوردار است. بکارگیری اوزان مناسب، آوردن ردیف های فعلی، کاربرد صامت ها و مصوت ها – که به کامل ترین وجه در خدمت معانی و اندیشه شاعرند- و همچنین استفاده مناسب از برخی عوامل بدیع لفظی و معنوی، نظام موسیقایی ابیات گلستان را تشکیل می دهد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.