صنایع دستی ایران منبع عظیمی از نقوش را در خود دارد که هر کدام دارای ظرفیتهای بالقوه کاربردی میباشند . در این میان دستبافته های عشایری شاه سون از اهمیت ویژه ای برخوردار است وعدم استفاده از این نقوش باعث فراموشی وحذف آنها خواهد گردید. از راههای معرفی این نقوش به مردم جامعه که منجر به حفظ واشاعه آنها میشود،کاربردی کردن این نقشمایه ها- خصوصاَدر معماری- می باشدوما سعی داریم با استفاده از این نقوش به تزیین سرامیک بپردازیم.بدین منظور ابتدا باید به شناسایی انواع طرحها ونقوش گلیم شاه سون و شناخت خواص بدنه های مختلف وسپس مشخص نمودن لعابهای مختلف برای ایجادتنوع در بافت ورنگ، پرداخته ایم. کاربردی کردن این موارد مهمترین هدف ما میباشد که باتحقیقات میدانی، آزمایشی و اسنادی با روشهای: فیش برداری،تصویربرداری، مصاحبه،مشاهده وآزمایش به گرد آوری اطلاعات پرداختیم. بااستدلال قیاسی می توان اینگونه نتیجه گرفت که: نقوش گلیم را میتوان در سرامیک به کار رفته درفضای معماری استفاده نمود. ساخت انواع کاشی ونقش برجسته با استفاده از نقوش وطرحهای گلیم شاه سون جهت استفاده در معماری به صورت هماهنگ می تواند به بهبود شرایط شهرها و اماکن عمومی و خصوصی منجر شود و ما رابه سوی معماری پایدار سوق دهد .

دوره ایلخانی یکی از ادوار شاخص هنر ایران است که با دارا بودن بناهایی چون سلطانیه، مسجد جامع ورامین، مسجد جامع نائین، بقعه پیر بکران و ... در زمینه معماری و بخصوص تزینات معماری از اهمیت ویژه ای برخوردار است. در این دوره ، معماری از لحاظ عظمت وتزیینات به شکوه بی سابقه ای دست یافت و به ویژه هنر گچبری به درجه ای از تکامل رسید که کمتر دوره ای در تاریخ ایران به این شکوه و عظمت در کنار ظرافت و لطافت نقوش رسیده است. در این تحقیق ، نقوش شاخص دوره ایلخانی از بناهای مورد تحقیق استخراج شده و طبقه بندی گردیده اند. و سپس نقوش از لحاظ ساختار طراحی و ترکیب بندی مورد بررسی قرار گرفته اند. و در نهایت این نقوش با یکدیگر مقایسه شده تا روشن کننده و تعریف دهنده قسمتی از سبک هنری این سرزمین باشد. بررسی نقشمایه های تزیینی بناهای دوره ایلخانی می تواند کمک شایانی در به کار گیری عناصر تزیینی ایرانی در زندگی روزمره ما ایرانیان داشته باشد. از این نقوش زیبا می توان در طراحی وسایل کاربردی زندگی امروزه استفاده نمود که در فصل پایانی این تحقیق نمونه هایی از این طراحی ها را می توان دید. این نقوش با ترکیب بندی های جدید در وسایل امروزی به راحتی قابل استفاده هستند.

چکیده : فرش خشتی چهارمحال و بختیاری از نوع فرش های روستایی عشایری ایران است که به دلیل نوع و سبک زندگی مردمان این منطقه، نقوش آن کاملا برگرفته از طبیعت پیرامون، شامل درختان ( سرو، کاج، بید و... )، گل ها و کمتر حیوانات می باشد. متاسفانه فرش های دستبافت، امروزه به دلیل وضعیت معیشت مردم و قیمت تمام شده بالا، کمتر به عنوان هنر زیرپا مطرح می شود و بیشتر بصورت تزیینی و تابلویی در چیدمان های داخلی نقش ایفا می نماید. به همین دلیل تولیدات فرش های دستبافت رو به کاهش می باشد که این امر خطری برای نقوش اصیل ایرانی به کار رفته در این هنر- صنعت محسوب می گردد. بنابراین، نقوش این قبیل هنرها، برای احیای بیشتر نیازمند خارج شدن از حیط? صرفا فرش و تلفیق با سایر هنر های کاربردی به خصوص معرق چوب می باشد که می تواند گامی مهم در جهت حفظ و احیای هرچه بیشتر نقوش اصیل ایرانی با تزریق در زندگی امروزی و متناسب با سبک های معیشت مردم معاصر باشد. پژوهش حاضر با عنوان « تبلور باغ ایرانی در هنر مشبک، معرق چوب با الهام از نقوش فرش های خشتی چهارمحال و بختیاری با محوریت پنجره جهت کاربرد امروزین » تلاش می نماید تا جلو? زیبای این نقوش را در پنجره های سنتی و در کنار شیشه های رنگی، هرچه بیشتر نمایان سازد. هدف از این تحقیق شناخت بیشتر انواع نقش مایه های فرش های خشتی چهارمحال و بختیاری و به کارگیری این نقش هادر وسایل کاربردی یا تزیینی دکوراسیون های داخلی امروزه با استفاده از قابلیت های گوناگون انواع چوب هااست. در این تحقیق با نگاهی کارشناسانه و تخصصی از نقوش اصیل فرش چهارمحال و بختیاری و تلفیق آن با هنر چوب خصوصا معرق بهره گرفته و سعی در کاربردی بودن آن با پایبندی به اصالت به حفظ و احیای این نقوش می پردازم. روش این تحقیق از نظر هدف کاربردی و از نظر روش تجربی - همبستگی است. روش گردآوری داده ها از طریق مشاهده و منابع مکتوب بوده و روش تجزیه و تحلیل به صورت تطبیقی است.