این تحقیق به بررسی تصویر سازی دینی کودک و نوجوان در دهه های 70و80 ه.ش می پردازد. از این رو ابتدا هنر دینی و مشخصات آن ذکر شده، و سپس به تاریخچه و پیشینه تصویر سازی دینی کتاب کودک و نوجوان پرداخته می شود. در همین رابطه روانشناسی کودک در درک تصویر ذهنی از دین مطرح شده است. در ادامه به بررسی ویژگیهای تصویرسازی دینی دهه های 70و80 ه.ش با ذکر نمونه های تصویری می پردازیم. از آنجا که تصویر سازی دینی، به معنای تصاویری است که در بیننده فضایی از عنصر لازمانی را القا می کنند و نوع نگاه تصویرساز در آن به عالم ملکوت می باشد. این پژوهش، جنبه نظری دارد و با روش توصیفی و تجزیه و تحلیل اطلاعات کسب شده بر اساس ویژگی کتابهای تصویرسازی شده و مشخصه های تصاویر به یافتن اشتراک و افتراق های و نکات مثبت و ضعف های تصویری این دو دهه پرداخته شده است. جامعه نمونه این پژوهش کتابهای دینی این دو دهه با انتشارات کانون پرورش فکری کودکان ونوجوانان است. تعریف کامل و رسا و توصیف موضوع و ارائه شواهد برای تاکید و تثبیت فرضیه پژوهشی می باشد. و فرضیه های این پژوهش با مطالعات تصویری آثار تصویرگران دهه های 70و80 ه.ش به جذابیت تصویر انبیاء و بیان تازه تصویرسازی دینی نسبت به گذشته و تناسب فضای داستان های دینی با سن کودک و نوجوان، اشاره دارد. واژگان کلیدی: تصویرسازی دینی ، کودک و نوجوان ، سالهای 70 و 80 ه.ش.

چکیده 1- هدف پژوهش: بررسی وجوه زیباشناختی گرافیکی و تاثیرات آن در روند شکل گیری داستانهای تصویری با استفاده از ابزار دیجیتال 2- روش پژوهش: کتابخانه ای و میدانی 3- کلیدواژه: هنر، زیبائی شناسی، نقاشی، گرافیک، فن آوری، عکاسی، کیک استریپ، انیمیشن، سینما و ادبیات. 4- نتیجه گیری: الف- استفاده از بیان کمیک استریپ در ایران در مقایسه با سایر کشورهای پیشرو، برغم برخی اقدامات پراکنده پیشرفت چندانی نداشته است. ب- برخی از علل این نارسائی عبارتند از: عدم اختصاص منابع مالی ضروری، عدم بازاریابی علمی و اصولی در داخل و خارج کشور، عدم شناخت کافی از سیستم ها و روش های نوین تولید و کمبود نیروی انسانی متخصص ج- علل نارسائی می بایستی توسط مسئولین ذیربط مورد توجه قرار گرفته و سیستم موجود بصورت بنیادی/تکوینی تحول یابد. مسئولیت این مهم با کیست.

زیبا شناسی آثار کمالالدین بهزاد(9ه.ق)بر مبنای زیبا شناسی اسلامی استوار است.بحث زیبا شناسی قبل از دوره مدرن کاملاً جنبه وجود شناسانه دارد یعنی در این زمینه متفکران مسلمان زیبایی را در ارتباطبا هستی و کل عالم می دبینند. زیبا شناسی مدرن زیبا شناسی دکارتی یا کانتی است. تداوم زیبا شناسی هنر مدرن و معاصر? به این امر بستگی دارد که ریشه های این زیبا شناسی در جهان بینی استوتری تثبیت شده باشد. در این تحقیق سعی گردیده ضمن بررسی آثار کمال الدین بهزاد? به زیبا شناسی اسلامی ومدرنیسم در هنر معاصر ایران نگاهی داشته باشد.

تحقیق پیش رو با عنوان " فرمالیسم در آثار تصویرگران غربی و تأثیر آن در آثار تصویرسازی معاصر ایران" به تحلیل فرمالیسم و تأثیری که بر تصویرسازی کتاب کودک در ایران گذاشته است می پردازد . دراین پژوهش سعی بر این است که به جنبه های دقیق تری از فرمالیسم و نوع نگاه تصویرگران غربی به این موضوع پرداخته شود و به بررسی آثار تصویرگران معاصر ایران وتأثیر فرمالیسم درآثارشان و این که آیا رویـکرد آن ها تنها از لحــاظ فرم بوده است یا ترکیب بندی و ارتباط متن با تصویر را نیز مدنظر داشته اند و هم چنین دلیل این که چرا فرمالیسم از نظر تصویرگر ایرانی به¬عنوان هنری تأثیرگذار بر مخاطب انتخاب شده به بررسی می پردازیم . این تحقیق با بررسی و نقد چند تصویرگر موفق خارجی و داخلی مانند لئو لیونی ، که وتا پاکوفسکا ، راشین خیریه ، علیرضا گلدوزیان و چند تن دیگر صورت گرفته است تا با توجه به این بررسی متوجه شویم که آیا تصویرگران داخلی به ترکیب بندی و ارتباط متن با تصویر و مخاطب توجه داشته اند یا خیر؟ هرچند با توجه به این بررسی ها و تأثیرپذیری تعدادی از تصویرگران از هنر غربی تعداد کمی از تصویرگران نکاتی چون ارتباط متن با تصویر و ایجاد ارتباط با مخاطب را رعایت کرده اند اما باز هم در برخی از آثار این بی توجهی به چشم می خورد . روش تحقیق در این رساله توصیفی،تحلیلی بوده و شیوه آن بر اساس منابع کتابخانه ای انجام شده است و گردآوری مطالب با تحلیل ویژگی های آثار هنرمندان فرمالیسم انجام شده است و نوع پژوهش کاربردی ، نظری است .

کتیبه نگاری از پیش از اسلام تاکنون رواج داشته است. اما پس از ورو اسلام به ایران کتیبه های قرآنی در بیشتر اماکن و در ادوار مختلف دیده می شود. اما امروزه استفاده از این هنر زیبا رو به افول گذاشته است.از سوی دیگر نازیبایی محیط شهری چالشی است که جوامع امروزی با آن روبرو هستند و در راستای زیبا نمودن شهر رو به نقاشی دیواری آورده اند. کتیبه نگاری هنری است کهن ،دارای مفهوم با ماندگاری طولانی که می تواند برای استفاده در فضای شهری گزینه ای مناسب باشد. در این پژوهش سعی بر آن شده که با بررسی ویژگیهای کتیبه این هنر برای استفاده در فضای شهری پیشنهاد شود.برای این منظور ابتدا منابع به روش کتابخانه ای و میدانی گردآوری شده و با روش توصیفی تحلیلی درجهت شناسایی اصول کتیبه هاو چگونگی استفاده مثبت ازآن در فضای مدرن شهری مورد بررسی قرار گرفته اند. در ابتدا بانگاهی کوتاه به تاریخچه پیدایش خط روند پیدایش کتیبه پرداخته سپس به بررسی نکات و ویژگی های خاص کتیبه از لحاظ مختلف پرداخته می شود.سپس آثار امروزی در همسنگی با کتیبه های دیرین ایران قرار گرفته و درنهایت به این منتج شدکه روشها و تکنیکها مغایرتی با فضای شهری امروز نداشته لیکن برای پرهیز از القای بیش از حدفضای سنتی و مذهبی در محیط شهری نیاز به کنترل و تعدیل ویژگیهای بارز آن من جمله رنگ و نوع خط است.

استفاده از مجاورت و ترکیب تصاویر، به منظور ایجاد مفاهیم جدید در عکاسی که در مقاطع زمانی خاص، تأثیرات شگرفی بر جامعه­ی زمان خود نهاد، فتومونتاژ نام دارد. فتومونتاژ و عکس­های ترکیبی حاصل نگاه و اندیشه­ی خلاقانه­ی سازنده­ی اثر برای ارائه­ی تصویری است که از دو یا چند جزء برای رسیدن به یک کل ساخته شده است. این پژوهش، ابتدا، شرحی از چگونگی ابداع این تکنیک ارائه می­دهد و سپس، با تکیه بر نمونه­های تصویری هنرمندان پست­مدرن به تشریح جلوه­ی ظهور این تکنیک در کار طراحان گرافیک بزرگ معاصر می­پردازد. سوالاتی ازجمله اینکه؛ چگونه از فتومونتاژ برای بیان مفاهیم پست­مدرن بهره گرفته شده است؟ آیا ایجاد تغییر و دست کاری عکس با استفاده از تکنیک فتومونتاژ مانع رسیدن پیام اثر به مخاطب می­شود؟ به عنوان مسئله پژوهش مطرح و پاسخ داده شده است. این پژوهش در حوزه­ی پژوهش­های کیفی از نوع توصیفی- تحلیلی قرار می­گیرد و بر آن است با روشن کردن ماهیت فتومونتاژ در آثار طراحی گرافیک، امکان وجود بازنماییِ صرف را در طراحی گرافیک رد کرده و نشان دهد که استفاده از این تکنیک در آثار گرافیک دوران معاصر با استفاده از امکانات و ابزار دیجیتالی جدید، می­تواند کمک موثرتری در رسیدن پیام به مخاطب اثر باشد. این مکتوب فتومونتاژ را محصول تکنولوژی و خواستگاه جامعه­ی معاصر می­شناسد، جامعه­ای که در گذار از مدرنیسم، اندیشه­ی انتقادی و مقایسه­گر خود را در تعدد تجربه­های پراکنده، بی­حدوحصر و زاویه­های متفاوت نگاه به دست آورده است و در پی آن برای آسودن از این تعدد و سردرگمی و رسیدن به پیوستاری ذهنی به دنبال تعریفی جدید از جهانی بی­مرز و یکپارچه می­گردد.

ازدیدگاه گرافیک المانهای شهری مفهومی کاربردی تر می یابند. بدین معنا که سازه های مورد نظر، علاوه بر شکل خاصی که به خود گرفته اند به استخدام محیط در می آیند و در آنجا کارکرد دیگری پیدا می کنند و با توجه به مبحث گرافیک محیطی توجیه پذیر می باشند. گرافیک محیطی ، با شهر ،شهروندان و عملکرد آن گره خورده است.این عملکرد طیف وسیعی را دربر می گیردکه از زیبایی شناسی تا پیام های تبلیغاتی و راهنما و ... را شامل می شود. هدف پژوهش حاضرمعرفی شاخه ای از گرافیک محیطی با عنوان المان شهری است که با اتکا و با استفاده از تجربه های خلاق هنری،می تواند شرایط مناسب برای زندگی انسان معاصر را بوجود آورد.این پژوهش از نوع نظری –کاربردی بوده و به روش توصیفی- تحلیلی صورت گرفته است. واژگان کلیدی: المان های 3 بعدی ، گرافیک شهری ، شهر.