این رساله دارای شش فصل شامل:1- بررسی کوک کمانچه های بومی ایران 2-بررسی کوک های مورد استفاده در کتاب 18 قطعه و دوره های ویولن صبا 3- کوک های استفاده شده توسط علی اصغر بهاری 4- استفاده کوک های مختلف توسط سعید فرج پوری5- استفاده کوک های مختلف توسط علی اکبر شکارچی 6- استفاده کوک های مختلف توسط اردشیر کامکارو نتیجه گیری

گرایش های اصلی آموزش کمانچه در ایران را می توان در قالب دو قطب اصلی سنت گرا و نوگرا، و طیف مابین آنها بررسی کرد. گفتمان اصلی میان این دو قطب، حول محور مسائلی چون تکنیکِ نوازندگی، نوآوری و خلاقیت، سنت و اصالت شکل می گیرد. در اینجا، مسائل یاد شده به همراه پیشینه و تاریخچه ی دو قطب آموزش کمانچه و نیز آراء و نظرات افراد شاخص این دو قطب و روش ها و منابع مورد استفاده ی آنها، به اختصار مورد بررسی قرار گرفته اند. پس از نقد هر گرایش و مشخص کردن نقاط ضعف و قوت هر یک، دیدگاهی بینابین و معتدل، به عنوان مبنای روشی که متضمن نکات مثبت هردو شیوه بوده و تا حد ممکن فاقد نقطه ضعف عمده باشد، به عنوان دیدگاه مطلوب پیشنهاد شده و بر اساس آن، روشی برای آموزش در سطح متوسطه، شامل سه محور کلی ارائه شده است. سه محور یاد شده عبارتند از: 1- آموزش تکنیک 2- آموزش ردیف 3- آموزش سبک اجرا

عنوان این پایان نامه بررسی ساختار فرمال اصناف تصانیف دوره تیموری است که محدوده ی زمانی مکتب منتظمیه را در دورۀ تیموری دربر می گیرد. روش تحقیق این پایان نامه مبتنی بر روش اسنادی ـ تحلیلی است. در این پایان نامه تلاش می شود مباحث مربوطه در رسالات مکتب منتظمیه با روشی علمی تر تبیین شود. به طور کلی مهم ترین نتایج حاصله از این تحقیق عبارتند از این که اصناف تصانیف به سه گروه تک بخشی، دو بخشی و سه بخشی قابل تقسیم است و درضمن اصناف تصانیف به دو گروه کلی سازی و آوازی تقسیم می شوند و گروه آوازی از اشعار فارسی یا عربی یا هر دو بهره می برند. همچنین این اصناف از منظر کارکرد ادوار ایقاعی از دورهای بلند و کوتاه استفاده می کنند.

در این رساله با بررسی آسیب شناسی ورود کتاب های ویلن هنرستان نوشته روح الله خالقی 1 به کارگان آموزشی کمانچه، نقاط ضعف و در بعضی موارد قوت کتاب اول هنرستان، بررسی شده است. همچنین با طرح ویژگی های یک متد آموزشی ایده آل، ضمن پرداختن به موضوعاتی همچون ابزار فراگیری ساز، انتقال، کوک مناسب برای شروع نواختن کمانچه، انواع چرخش های ساز و ... سعی شده است تا با اضافه کردن اتودها و قطعات محلی مناسب، کتاب اول ویلن هنرستان خالقی، بازنگری و در پایان نسخه ی اصلاح شده این کتاب برای کمانچه ارائه شود.

رساله ی پیش رو، شامل پژوهشی حدودا سه ساله می باشد که با هدف استخراج دقیق الگوهای تارسازی و طبقه بندی آن ها بر اساس تشابهات و تفاوت هایشان می باشد. هدف اصلی از انجام این کار، یافتن الگوهای مخصوص هر سازنده بود که مبنای تشخیص تارهای سازندگان مختلف می باشد و فرضیه ی اصلی نیز بر این استوار بود که با وجود الگوهای یکسان دیداری، حتما تفاوت هایی وجود دارد که باعث تشخیص تارهای مختلف می شود. بر این اساس، پروژه ی ما با مطرح کردن سوالاتی از سازندگان تار در دسترس ساکن تهران آغاز شد. در ادامه دو نسل تارساز انتخاب شدند؛ یکی نسل گذشته که اکنون در قید حیات نیستند اما سازهایشان باقی و در دسترس نوازندگان است و دیگری نسل تارساز ارجح حال حاضر. تارهای سازندگان نسل پیشین را یافتیم و از آن ها در زوایای مختلف و مشخص، در شرایط یکسان عکاسی کردیم و یک فرم شامل اطلاعات اندازه های قسمت های مختلف ساز به همراه مشخصات آن نیز برای هر تار تکمیل شد. ضمن اینکه با یک مضراب ثابت، صاحبان تار، یک قطعه را در شرایط ضبطی یکسان نیز برایمان نواختند. از تارسازان انتخاب شده ی حال حاضر نیز در مراحل بعدی سوالات تفصیلی تری پرسیده شدند و از هر کدام چهار نمونه ساز یافته و جهت تطبیق اطلاعات و اندازه هایی که در اختیارمان گذاشته بودند، اندازه گیری و عکاسی شدند. در نهایت، تفاوت هایی را یافتیم که بیشترین تمایز را در سازها داشتند؛ تفاوت در اندازه های قله های دو طرف کاسه، شکل و اندازه ی اتصال کاسه و نقاره از پشت ساز، میخ های روی استخوان سرپنجه، میخ های روی سیم گیر، اندازه ی اتصال کاسه و نقاره (مضراب خور)، شکل بیرونی کاسه و نقاره، تراز بودن یا نبودن ساز از قسمت بیخ دسته مهم ترین تمایزها در تارهای مختلف بودند. کلمات کلیدی: ساز تار، سازسازی، الگو، سازندگان تار.

بررسی تصویر نوازندگان وآلات موسیقی بر روی آثار سفالی و فلزی دوره سلجوقی و در بخش عملی صناعت یک ساز (عود) براساس دو رساله ی کنزالتحف و رساله الادوار بوده است.

در این پایان نامه سعی شده است منبعی کامل برای سازشناسیِ دو ساز ایرانیِ تار و بم تار تدوین شود. در مقدمه ی این پژوهش در مورد مشکلاتی که بر سر راهِ نوشتنِ سازشناسی در موسیقی ایران وجود دارد، مطالبی عنوان شده و سپس در فصل اول پیشینه، ضرورت و هدف تحقیق آمده است. در فصل دوم که در واقع متن پایان نامه است، در دو بخش مجزا سازهای تار و بم تار از منظر الف: ریخت شناسانه و تاریخی و ب: فنی و تکنیکی مورد بررسی قرار گرفته اند. در بخش الف مطالبی در مورد تاریخچه، تشریحِ ساختمان، انواع رایج، ابعاد و اکول نوازندگیِ هر ساز به تفصیل آمده است. در بخش ب نیز در مورد انواعِ کوک، گستره ی صوتی، کیفیت صدا در پوزیسیون های مختلف، تکنیک های نوازندگی، توانایی ها و محدودیت های اجرایی تار و بم تار مطالبی عنوان شده است.