نگارگری ایرانی هنری اصیل و والاست که ضمن در برداشتن مفاهیم والای عرفانی ترکیب های چشم-نوازی از عناصر بصری را به مدد قدرت خیال درخود جای داده است. تأثیر مستقیم شعر و ادب فارسی بر نگارگری به عنوان یکی از هنرهای اصیل ایرانی، در تمامی ادوار، به ویژه در اوج درخشش، در عصر صفوی بسیار مشهود است. در این دوره نسخ بیشماری کتابت و مصور گردیده که در زمره نفیس ترین نسخ خطی دنیا قرار گرفته اند. یکی از آثار فا...

در این پژوهش سعی گردیده با رویکردی زیباشناسانه به اهمیت تصویر زن بعنوان تک پیکره و بازنمود تصویر زن در نگارگری مکتب اصفهان در دوره شاه عباس اول(1038-997 هـ .ق) پرداخته شود. مخصوصاً به بررسی عواملی که باعث دگرگونی وضعیت نگاره ها در این دوره، بخصوص عناصر زیباشناسانه در پیکر نگاری زنان که شامل حضور انفرادی و رفتارمندی پیکره¬ها در کادر و عناصر ساختاری آنها که سبب تغییر رفتار و لباس پوشیدن زنان در ای...

دانشکده هنر دانشگاه شاهد چکیده پایان نامه این چکیده به منظور چاپ در نشریات دانشگاه تهیه شده است عنوان پایان نامه: مقایسه ترکیب بندی نقاشی ایرانی مکتب شیراز سده نهم هجری قمری با رنسانس ایتالیا در سده های 14 و 15 میلادی استاد راهنما:استاد مهدی محمدیان استاد مشاور:دکتر محسن مراثی نام دانشجو:محمد ازقندی شهری شماره دانشجویی: 877495007 رشته:نقاشی اثر هنری همیشه ما را به شگفت می اورد ،پیش ا...

چکیده پایان نامه/رساله (شامل خلاصه، اهداف، روش های اجرا و نتایج به دست آمده) : رساله حاضر با رویکردی جامعه شناسی به بررسی زمینه های بوجود آمدن طلسم و تعویذ و تاثیرات آن به لحاظ باور وشکل بر روی نقاشی معاصر ایران، مکتب سقاخانه(به طور اخص) می باشد. ریشه این باورها به ایام کهن بر می گردد وحضور این اشیاء (طلسم و تعویذ) و باورهای در پس تولید این ادوات و آثار در ادبیات کهن این سرزمین نیز مشاهده می ...

این مقاله مبتنی بر این فرضیه است که ظهور رقم مسجع در نقاشی اواخر دورۀ صفوی، افشاریه، زندیه و اوایل قاجار، بنا به مصالح مذهبی و لزوم اجتماعی و اقتصادی بوده است. از مکتب اصفهان به بعد که نقاشی تا حدودی از حصار دربار بیرون آمد، در جامعۀ اصفهان بسط و گسترش یافت و با زندگانی روزمرۀ مردم گره خورد، نقاشان با معضل مقبولیت آن در بین عامه مردم مواجه شدند؛ چون نقاشی از دورۀ اسلامی بنا به مسائل کلامی و مذه...

این رساله نگاهی به آثار نقاشان معاصر تبریز که عمر خویش را وقف هنر کرده اند، می باشد . در این پژوهش ، با تلفیقی از روش کتابخانه ای و میدانی ، تلاش کرده ام که تا در حد امکان با رجوع به آثار منتشرشده از این نقاشان و نیز نوشته های دیگر در مجلات ، درباره این نقاشان و جستجو در اینترنت و گفتگوهای مستقیم با این نقاشان ، مجموعه ای گویا از این نقاشان ارزنده پدید آورم.

مقدمه: هنردرمانی روشی خلاق برای رشد و ارتقاء سلامت جسمی، روانی و هیجانی اشخاص می باشد. متاسفانه، مطالعه ای در زمینه اثربخشی هنردرمانی در کاهش مشکلات روانی افراد دچار لکنت زبان یافت نشد. پژوهش حاضر با هدف بررسی اثربخشی هنردرمانی بر پایه نقاشی درمانی در کاهش اضطراب کودکان دچار لکنت زبان انجام گرفت.  مواد و روش ها: طرح پژوهش حاضر از نوع نیمه آزمایشی(پیش آزمون- پس آزمون با گروه کنترل) بود. نمونه آم...

پیکرۀ انسانی یکی از عناصر مهم تصویری در نقاشی ایرانی است و شیوۀ طراحی و ترسیم و تناسبات آن متأثر از مبانی زیبایی‌شناسی ایرانی تابع الگوهای مشخصی بوده است. از طرفی، حضور انسان در آثار نقاشی کمال‌الدین بهزاد از اهمیت ویژه‌ای برخوردار است. او به بازنمایی انسان در محیط واقعی زندگی توجه کرده و به‌نوعی واقع‌نمایی از انسان در آثار خود دست یافته است. بر همین اساس، موضوع این تحقیق بررسی تنوع پیکره‌ها و ...

موضوع این پژوهش بررسی شخصیت سازی در نقاشی قهوه خانه ای می باشد. بر خلاف نظریه هایی که در حال حاضر مبنی بر مکتب ندیده و بدوی بودن نقاشان قهوه خانه ای وجود دارد، می خواهیم ثابت کنیم که شاخصه های موجود در نقاشی قهوه خانه ای، ریشه در هنر و فرهنگ گذشته ی این سرزمین دارد، از این رو در این پایان نامه ابتدا به بررسی اوضاع سیاسی، اجتماعی و هنری چهار دوره ی صفویه، افشاریه، زندیه و قاجاریه پرداخت شده است....

در بررسی مکاتب نقاشی ایرانی می توان این حقیقت را مشاهده کرد که چگونه نقاشان، هنگامیکه می توانند راه خود را در نقاشی از طریق ادبیات و منظومه های شعر غنی ایران طی کنند، به این مخازن فرهنگی و ادبی رجوع می کنند و هنگامیکه احساس می کنند می توانند از طریق زبان تصویر و زبان تجسمی هنرنمایی کنند، از ادبیات فاصله می گیرند، که مصداق این مهم را می توان در نقاشی های مکتب اصفهان مشاهده کرد. در نقاشی دوران ص...