با پیدایش چاپ¬سنگی در ایران، روند چاپ و نشر کتاب بیش از گذشته مورد توجّه و عنایت همگان قرار می¬گیرد و مروجّان فرهنگ و هنر ایرانی به تولید و عرضه¬ی کتاب، و تصویرسازان ایرانی به مایش تصاویر مرتبط با متن همت گماردند. کتاب صدپند یکی از آن جمله کتاب¬های تصویرسازی شده در زمانه¬ی قاجار است که در عین حال تا کنون مغفول مانده و کمتر توجّهی به آن شده است؛ لذا هدف از نگارش این پایان¬نامه بررسی و مطالعه بر روی تصاویر کتاب صدپند و فضای تصویری حاکم در بکارگیری اصول و قواعد سنّت والای نگارگری در ایران (تصرف در فرم، دوری از خلاء، حذف پرسپکتیو و ...) است، چراکه پژوهش جامعی در خصوص تصویرسازی¬های این کتاب صورت نگرفته است. معرفی تکنیک چاپ¬سنگی و تفاوت آن با چاپ¬سربی و بررسی تطبیقی تصاویر کتاب صدپند با ویژگی¬های فرهنگی دوره¬ی قاجار (در زمینه¬ی تصویرسازی) از اهداف دیگر این پایان¬نامه است. از این رو سوال اصلی این تحقیق بررسی این موضوع مهم است که چه میزان تصاویر کتاب صدپند نگاهی به دیدگاه¬های اجتماعی وقت دارند و اینکه آیا این تصاویر منبع باارزشی درباره¬ی عناصر فرهنگی دوره¬ی قاجار محسوب می¬شوند؟ این پایان¬نامه با ذکر این فرضیه پیش رفته است که اگر زیبایی¬شناسی هنر اسلامی در چارچوب چاپ¬های سنگی بکار رفته است پس به خوبی می¬توانیم وجوه اشتراک و افتراق آن را در قیاس با نگارگری جستجو نمائیم. در پایان، این تحقیق به این یافته¬ها و نتیجه رسیده که فرم در ارتباط با موضوع و محتوا است و به دلایل نبود رنگ و انحطاط هنر اسلامی در تصاویر چاپ¬سنگی پاسخ داده است. این پایان¬نامه با رویکرد زیبایی¬شناسی هنر اسلامی به بررسی تصاویر کتاب مربوطه می¬پردازد، چراکه ارتباط مستقیم با نقاشی ایرانی و زیبایی¬شناسی مطروحه دارد. روش تحقیق در این پژوهش توصیفی_تحلیلی است و شیوه¬ی گردآوری منابع کتابخانه¬ای است. وا ژگان کلیدی: دوره¬ی قاجار، چاپ¬سنگی، صدپند، تصویرسازی ایرانی، زیبایی¬شناسی هنر ایرانی_اسلامی

این رساله در سه فصل تدوین یافته است . فصل اول تحت عنوان کلیات به شرح زندگی و آثار مولف و معرفی نسخه ها و شیوه تصحیح پرداخته شده است.فصل دوم متن اصلی نسخه را در بر دارد و فصل سوم رساله نیز به تعلیقات و توضیحات متن اختصاص یافته است و در پایان نیز فهرستهای لازم ضمیمه رساله شده است.