نام پژوهشگر: حسین مراد نژاد

تجلی نقش عشق در آثار تجسمی ایران(نقاشی) از دوره ایلخانی تا کنون
thesis دانشگاه آزاد اسلامی - دانشگاه آزاد اسلامی واحد تهران مرکزی - دانشکده هنر و معماری 1392
  سارا درون   حبیب الله صادقی

عشق به عنوان مفهومی الهی وعرفانی همواره مورد توجه هنرمندان و نگارگران ایرانی قرار گرفته است.نشانه هایی از دنیای فرا مادی و عشق حقیقی در آثار نقاشان با زبانی رمزی واشاره ای نشان داده شده است.هنرمند نگارگر ایرانی که خود نه تنها نقاش که عارف نیز بوده است ،با پشتوانه غنی ادبیات فارسی نگاره های عاشقانه ای خلق کرده است که در فضایی بهشتی ،شاد و دل انگیز یاد آور دنیایی حقیقی وسراسر نور وشور وشعف می باشد.تصاویر عشاق ایرانی نه فقط با نگاهی سطحی که با توجه به مفهوم الهی و عرفانی وصال وعشق صورت گرفته است وهنر همچون امری مقدس و متعالی معرفی شده است.

بررسی تطبیقی پرتره در نقاشان اکسپرسیونیسم(ادوارد مونش،کته کلویتس،جیمز انسور) وکوبیسم(پابلوپیکاسو،خوان گری،فرناندلژه)
thesis دانشگاه آزاد اسلامی - دانشگاه آزاد اسلامی واحد تهران مرکزی - دانشکده هنر و معماری 1393
  سیدتقی موسوی   حسین مراد نژاد

پرتره بخصوص سلف پرتره در طول تاریخ هنر مورد توجه هنرمندان بوده ویکی از موضوعات اصلی هنرمندان محسوب می شود طوریکه کمتر هنرمندی را می توان در طول تاریخ هنر پیدا کرد که پرتره در آثارش نباشد، هنرمندان با نقاشی از پرتره یا سلف پرتره تاثیرات درونی، اجتماعی وتاریخی را در آثارشان به معرض نمایش میگذارند،جنگهای جهانی بخصوص جنگ جهانی اول تاثیر بسزائی در روندهنر بویژه نقاشی گذاشته و باعث خلق هنر اجتماعی شده است. دراین پایان نامه به بررسی وتحلیل پرتره های نقاشان اکسپرسیونیسم وکوبیسم وتاثیرات اجتماعی و خانوادگی هنرمندبرخلق اثرمیپردازیم وهمچنین با بررسی تکنیک آثار به شخصیت هنرمند وهمچنین فضای تاریخی ، زندگی اجتماعی مردم پی ببریم و در نتیجه با تعمیم نتایج بدست آمده به تاثیر شخصیت نقاش و مسائل و معضلات اجتماعی بر خلق اثرکه چه اتفاقاتی باعث تغییر تکنیک وسبک هنری می شود می رسیم.

سورئالیسم و رمزو راز در آثار ماگریت
thesis دانشگاه آزاد اسلامی - دانشگاه آزاد اسلامی واحد تهران مرکزی - دانشکده هنر و معماری 1393
  محدثه اخوان بازارده   حسین مراد نژاد

همواره در آثار برخی هنرمندان استثنایی مسائلی مطرح می شوند که هرگز لباس کهنگی به خود نخواهند پوشید و مفاهیم آثار آنها دل مشغولی های نسل های آینده نیز خواهد بود. رنه ماگریت (1898-1967) در واقع یکی از این هنرمندان است. او را فیلسوف نقاش نیز می خوانند گرچه او چیزی به ساختار تصویر اضافه نکرد اما نقاشی های او مفاهیمی را توضیح می دادند که در واقع به آشکارسازی مفهوم سبک سورئالیسم کمک فراوانی می کند سورئالیسم به معنای واقعیت برتر در واقع نقطه اشتراک برخورد خیال و واقعیت است. سورئالیسم می گوید: نه خیال پردازی مطلق نه واقعیت مطلق بلکه واقعیتی برتر که درست در نقطه اشتراک این دو ایجاد می شود، مگریت در واقع با طرح ریزی های خلاقانه خود دست به فروپاشی بسیاری باورهای سنتی در مورد مباحث واژه ها و بازنمایی و تصاویر می پردازد. او در نقاشی هایش از راز و رمز سخن می گوید و بیان می کند : هیچ چیز نامرئی وجود ندارد ، نامرئی در واقع همان مرئی است که توسط یک چیز مرئی دیگر پوشیده شده است و ما تنها باید آنرا کنار بزنیم تا نامرئی را ببینیم او نیز معتقد است که تفکری را نقاشی می کند که تنها به یمن نقاشی دیده خواهد شد که در حقیقت این نوع بیان به شاعرانگی او مربوط می شود چراکه شعر است که تفکر را توصیف می کند.

بررسی فضای پر و خالی در آثار نگارگری ایرانی و مقایسه ی آنها با آثار شرق دور
thesis دانشگاه آزاد اسلامی - دانشگاه آزاد اسلامی واحد تهران مرکزی - دانشکده هنر و معماری 1392
  افسانه عزیزاللهی   حبیب الله صادقی

ی بصری بسیاری است. فضا نیز یکی از ویژگی های مهم و در خور توجه در این هنر نگارگری ایرانی دارای ویژگی « است. هنرمند ایرانی برای خلق این فضا، از تمهیدات بصری گوناگونی بهره جسته است تا به نتیجه موردنظر خود برسد. معمولاً در نگارگری ایرانی مکان ها و حوادث مختلف به طور هم زمان نمایش داده می شوند و بدین ترتیب فضای نگارگری به روایت داستانی نزدیک می شود و فضای تجسمی گسترش می یابد. این ویژگی در تمامی مکاتب نگارگری ایرانی به خوبی آشکار است. در هر دوره، نگاره ها از نظر قرارگیری پیکره ها و اشیاء و عناصر، پُر و خالی بودن فضا و کیفیات آن، با هم کمی تفاوت داشته و در مواردی همین تفاوت ها باعث تحول و پیشرفت در آن دوره شده است. بررسی اینکه هنرمند ایرانی چگونه به فضا و خلق آن در آثارش اهمیت داده است و اینکه نگارگری ایرانی و نقاشی شرق دور چه تاثیراتی بر یکدیگر داشته اند، به درک هرچه بهتر نگارگری ایرانی کمک خواهد کرد. در این مقاله سعی شده است تا علاوه بر بررسی و معرفی نگارگری ایرانی و نقاشی شرق دور، به بررسی فضای مثالی و خالی و چگونگی ایجاد آن پرداخته شود.

بررسی و مطالعه روند فعالیت هنری حسین علی ذابحی
thesis دانشگاه آزاد اسلامی - دانشگاه آزاد اسلامی واحد تهران مرکزی - دانشکده هنر و معماری 1393
  آناهیتا ذابحی   حسین مراد نژاد

هدف از این تحقیق آشنایی بیشتر با مراحل و روند زندگی هنری استاد حسین علی ذابحی میباشد . روش تحقیق در این پایان نامه به صورت میدانی و مطالعه کتابخانه ای و اینترنتی می باشد و البته بخش عمده اش شامل مصاحبه با استاد و مجلاتی است که در رابطه با ایشان و آثارشان نوشته اند .در این پروسه می توان با روند پیشرفت وی و عوامل تاثیرگذار محیطی بر روند شکل گیری آثار او در مراحل مختلف کارهای هنری آشنا شد. یکی از ویژگی های بارز آثار حسین علی ذابحی مفهوم یکی شدن درونش با نقاشی هایش است که فاصله ای بین هنرمند و آثار هنری اش وجود ندارد. در این رساله زندگی و آثار استاد مورد بررسی قرار گرفته که وی از هنرمندان معاصر سبک اکسپرسیونیسم می باشند.آثار ایشان را می توان به دوره های مختلف هنری دانشجویی (دوران پاریس) دوره جنگ (ایران و عراق) دوره عرفانی دوره آبستره و دوره سیاه و دوران کنونی (تیپ شناسی)تقسیم بندی کرد که در این رساله به بررسی همه این پنج دوره هنری نقاش پرداخته می شود و میتوان از عوامل مهم موفقیت این استاد صداقت و یافتن خود راستین هنرمند در آثارش را بر شمرد .

بررسی نقوش کاشی های مسجد جامع یزد
thesis دانشگاه آزاد اسلامی - دانشگاه آزاد اسلامی واحد تهران مرکزی - دانشکده معماری و هنر 1394
  ازاده شیخی   حسین مراد نژاد

مسجد جامع یزد به شیوه آذری در دل کویر بنا شده است. پایه های اصلی مسجد را سامانیان گذاشتند. بنای گنبد خانه متعلق به دوره ایلخانیان و سر در رفیع مسجد به زمان شاهرخ و دوره تیموری است. کاشیکاری های زیبا و منحصر به فرد این مسجد دلیل شهرت این مسجد است. طاق های سراسری در شبستانها با کاشی معرق تزئین شده و همچنین تزئینات داخل و خارج گنبد و ایوان اصلی و محراب از قسمتهای مهم مسجد به شمار می روند. نمای ایوان بلند با مجموعه ای از زیباترین تزئینات کاشی معرق و نقوش اسلیمی و گیاهی و همچنین گره چینی پوشانده شده است این تزئینات با آجرهای ضربی و نقوش معلقی و کتیبه های کاشی معرق و کوفی بنایی انجام شده روی گنبد مسجد نقش گل صابونکی معقلی با ظرافت اجرا شده واین تزئینات زیبایی و عظمت این مسجد را چندین برابر کرده است.

معرفت شناسی نور در آثار سلطان محمد
thesis دانشگاه آزاد اسلامی - دانشگاه آزاد اسلامی واحد تهران مرکزی - دانشکده هنر و معماری 1394
  سیده زینب زمانی   حسین مراد نژاد

عنوان پایان نامه ی پیش رو « معرفت شناسی نور در آثار سلطان محمد» با محوریت اثر گرانمایه معراج حضرت رسول(ص) است که در چهار فصل کلیات، نور از منظر نظری، سلطان محمد تبریزی و نگاره های او و فصل نتایج و پیشنهادات تنظیم شده است.موضوع اصلی فطری بودن گرایش به نور و ارزشی بودن ذات نور مخصوصا در هنر نگارگری اسلامی، ایرانی که همیشه همراه با معرفت، شناخت و آمیخته با فرهنگ و ادب و عرفان بوده است.که به صورت جزئی تر در آثار سلطان محمد محدود شده است که معنویت گرایی این نقاش بزرگ و به کارگیری ایجاز انگیز رنگ و نور و نمادپردازی های او می باشد و در نهایت به نتایج حاصله پرداخته میشود. حقیقت هنر همانا در ذات انسان هاست و نور حق است که بر گوهر وجود انسان تابانده شده و متجلی گشته است. انسان که این گنج یعنی نور را در خود دارد، پیوسته در سفر از ظلمت به نور و در واقع در سفر درونی مداوم و همیشگی در خویشتن است این سفر درونی و گرایش ذاتی به نور که یک حقیقت واحد در جهان هستی ست، در دنیای هنر به زیبایی بروز پیدا کرده است.خصوصا نگارگری اسلامی، ایرانی و نگارگری که به صورت در این پژوهش مد نظر می باشد.سلطان محمد تبریزی یا عراقی از مصوران نازک قلم دربار شاه طهماسب صفوی در تبریز است که نقاشیهای او بیقرینه و راوی فضای هنری و سیاسی زمانه اوست که به طور مشخص به دقت در اثر معراج پیامبر این نگارگر پرداخته خواهد شد.